Logo ITI Germany
Zur Projektübersicht

Plattform für Begegnung und Diskurs

ITI Academy Week

Die ITI Academy ermöglicht 20 aufstrebenden, transnational arbeitenden Künstler*innen und Kurator*innen das Fellowship an dem einjährigen Austausch-, Mentoring- und Qualifizierungsprogramm. 

KONTAKT UND INFORMATION

Malin Nagel

m.nagel@iti-germany.de

 

Idee und Initiative

Dr. Bettina Sluzalek
 

Projektleitung

Malin Nagel
 

Projektmitarbeit

Dr. Nicola Scherer


Unterstützung

Aylin Michel-Koçyiğit
Annika Rachor
Milena Kulik

Die Academy Week, die flankierend zum Festival Theater der Welt 2023 vom 08. – 16. Juli 2023 im Museum Angewandte Kunst in Frankfurt am Main stattfindet, bildet den Höhepunkt der ITI Academy. Kuratiert von den Fellows selbst ist die Academy Week ein Moment, in dem die Fellows mit einer interessierten Öffentlichkeit ihre wegweisenden Ideen teilen können, Debatten der Gegenwart bereichern und anstoßen, Installationen und künstlerische Interventionen realisieren und als Künstler*innen und Kurator*innen sichtbar werden. Die Academy Week ist so auch eine lebendige Plattform für Begegnung und Diskurs im Festival Theater der Welt 2023, um letztlich auch die Rolle internationaler Festivals und Kooperationen, ihre soziale und politische Funktion, ihr Publikum und ihre Communities sowie kuratorische Praktiken zu reflektieren und neu zu überdenken und zu imaginieren.

Die Academy Week besteht sowohl aus einer Ausstellung als auch aus Performances, Workshops und Installationen.

Den Abschluss bildet am 15. Juli die öffentliche Jahrestagung des Internationalen Theaterinstituts (ITI) zum Thema „Konflikt & Fürsorge: Transformativer Konflikt in den Darstellenden Künsten und ihren Institutionen“. Sie wird von Berfin Orman und Nora Tormann, Fellows der ITI Academy, kuratiert und in Zusammenarbeit mit dem ITI organisiert.

Mehr Informationen können Sie dem Booklet zur Academy Week entnehmen.

Die ITI Academy Week ist Teil des ITI-Programms bei Theater der Welt 2023. 

 

Ausstellung

Termine

09.7. | 10:00 – 18:00

11.7. | 12:00 – 15:00

12.7. | 12:00 – 20:00

13.7. | 12:00 – 15:00

14.7. | 12:00 – 18:00

15.7. | 10:00 – 18:00

6.7. | 10:00 – 12:00

Ort: ITI Academy Space, Museum Angewandte Kunst

Freier Eintritt

 

RHEINREFLEXE

Maíra Wiener

Der Kurzfilm beschäftigt sich mit der Geschichte des Dorfes Alt-Dettenheim und lädt dazu ein, in eine Welt zwischen Realität und Fiktion einzutauchen, in der Einblicke über die Ökologie des Dorfes gewonnen und ein fiktives Lebewesen in der rheinnahen Landschaft begleitet wird.

Dauer: 22 Min.

Sprache: Deutsch mit englischen Untertiteln

 

LANDSFRAU

Mariann Yar

Die Installation LANDSFRAU stellt die Frage, wie kulturelles Erbe weitergegeben wird und nutzt die Form des Archivs, um stereotypisierte Bilder von Afghanistan herauszufordern und einem westlichen Objektivitätsanspruch von Museen entgegenzuwirken.

Sprachen: Deutsch, Englisch, Dari

 

O.R.PHEUS

FRAGMENTS

Evelyn Hriberšek

Die Mixed Reality Installation ist ein kritischer Kommentar zum menschlichen Drang, jegliche Grenzen Mittels technologischer Innovationen zu überwinden – ungeachtet möglicher Folgen für die Gesellschaft und den Planeten.

Dauer: ca. 15 Min.

Sprache: Deutsch

 

Das Ende der Welt steht vor der Tür. Ist das ein kritischer Moment oder nicht?

Dora Yuemin Cheng

Das Video besteht aus fünf kurzen Videos, die eine visuelle Antwort auf die Titelfrage geben und aus weiblicher Perspektive die Legitimität des „Alltagslebens“ in China und der Welt problematisieren.

Dauer: 26 Min.

Sprache: Deutsch mit deutschen und englischen Untertiteln

 

Shapeshifting Game – Movie

Prof. Dr. Leonard Cruz

Der Tanzfilm basiert auf dem Animismus und entstand während des COVID-19 Lockdowns im Juli 2021. Cruz verwandelt sich in fünf verschiedene Vögel, während die Geschichte erzählt wird. Der Film war eine Reaktion auf den Asian Hate in den USA und das Ringen mit unseren intersektionalen Identitäten.

Dauer: 6 Min.

Sprache: Englisch

 

Performances & Installationen

Spellbound

Hanna Launikovich & Laura Waltz

„Spellbound“ ist eine immersive Sound-Performance, die die „Hexerei“ als feministische Praxis zur Heilung, Manifestation von Veränderungen und zur Rückgewinnung des eigenen Körpers in der patriarchalen Gesellschaft begreift.

Sa. 08.7. | 21:15

ITI Academy Space, Museum Angewandte Kunst

Dauer: ca. 90 Min. + DJ-Set

Sprache: Englisch

Eintritt frei

 

Shapeshifting Game – Workshop & Performance

Prof. Dr. Leonard Arvisu Cruz & Sandra Krause/ Berfin Orman

In der Performance erforscht Prof. Dr. Cruz die Verwandlung in verschiedene Tiere und bezieht dabei animistische Glaubensvorstellungen der Verwandlung und des Heilens ein. Er zeigt Wege, Stereotype zu durchbrechen, in dem er die Komplexität von Kolonisator und Kolonisierten in seiner dekolonialen Forschung und seinen Performances beleuchtet.

Vor der Performance können sich die Kinder in ein Tier, ein Naturelement oder ein übermenschliches Wesen ihrer Wahl verwandeln, indem sie mit verschiedenen Materialien experimentieren. 

Workshop für Kinder

mit Sandra Krause/ Berfin Orman und Prof. Dr. Leonard Cruz

So. 09.7., Mi 12.7. | 12:00

El Warcha Werkstatt, Museum Angewandte Kunst

Dauer: ca. 60 Min.,

Sprache: Deutsch

Eintritt frei

Performance

So. 09.7., Mi 12.7., Fr. 14.7. | 13:00

Untergeschoss, Museum Angewandte Kunst

Dauer: ca. 30–45 Min.

Eintritt frei

 

Living Archive_Theater der Welt 2023

Hanna Launikovich

Das „Living Archive” soll Eindrücke, Feedback und Höhepunkte von Theater der Welt 2023 dokumentieren. Das Publikum wird ermutigt, sich mit seinen Eindrücken einzubringen und diese subjektiven Erfahrungen für zukünftige Theater der Welt-Ausgaben zu archivieren.

„Living Archive_Theater der Welt 2023“ ist Teil der Ausstellung „Aufspüren, Aufräumen, Aufdecken - Das Archiv von Theater der Welt“ und kann zu den Öffnungszeiten dieser Ausstellung besucht werden.

Sprachen: Deutsch und Englisch

Eintritt frei

 

Me & White Supremacy

Berfin Orman

Die Performance befasst sich mit der Navigation innerhalb weißer Institutionen und globalen neoliberalen Realitäten in der Kunst und eröffnet eine hoffnungsvolle Perspektive auf kollektive marginalisierte Identitäten.

Di. 11.7. | 13:00

Mi. 12.7. | 17:00

Do. 13.7. | 14:00

Theater der Welt Archiv, Museum Angewandte Kunst

Dauer: 30–45 Min.

Sprachen: Englisch und Deutsch

Eintritt frei

 

VOYAGER

Anastasija Bräuniger

1977 feuert die Voyager Mission der NASA die Golden Records ins All, deren Inhalte die Menschheit repräsentieren sollen. Die partizipative Installation lädt zum Verweilen und Nachdenken ein – und zu eigenen Vorschlägen, was wir in den Weiten über uns hinterlassen wollen.

Di. 11.7., Do. 13.7. | 16:00

ITI Academy Space, Museum Angewandte Kunst

Dauer: 90 Min.

Sprache: Englisch

Eintritt frei

 

BABYLON

Jäckie Rydz

In BABYLON geht es um Babies oder eben darum, keine Babies zu machen, sondern etwas Anderes zu erschaffen. In einer Kirche sind Trans-Körper auf dem Altar. Sie spielen Mutter, Hure und Braut. BABYLON schenkt diesen Menschen – die uns die Welt bedeuten – Aufmerksamkeit und fragt, was übrigbleibt, wenn die Menschheit queer und im Gebärstreik ist.

Do. 13.7., Sa. 15.7. | 20:00

studioNAXOS, Frankfurt

Dauer: 75 Min.

Sprachen: Deutsch, Polnisch, Englisch mit englischen Untertiteln

Tickets unter: studionaxos.de